在2010年代，我们目睹了一场改写游戏规则的“身份”危机。街头服饰不想再做街头服饰了，时尚也不想做时尚：他们决定成为彼此。
2009 年，Virgil Abloh 和 Don Crawley 在芝加哥的柳条公园开设了一家名为 RSVP Gallery 的精品店，在那里他们汇集了村上隆和 Kaws 的艺术作品，以及 Comme des Garçons、古董香奈儿、A Bathing Ape 和 Ambush 珠宝。Hood By Air 的 Jazmin Soto 和 Shayne Oliver 开始在纽约布鲁克林举办派对GHE20G0TH1K，而源自社交场合的独立服装品牌 Hood By Air 刚刚开始起飞。当时，Louis Vuitton的创意总监是Marc Jacobs，他邀请Kanye West设计了一个奢侈运动鞋的胶囊系列。
韦斯特的高帮运动鞋 Jasper、Don 和 Mr Hudson 是街头文化成功的标志，将他从奢侈品消费者转变为创造者。当然，Yohji Yamamoto 和阿迪达斯合作了 Y-3 系列（成立于 2003 年），Alexander McQueen 与 Puma 合作开发了 MCQ（成立于 2005 年）。虽然这些合作只是一个迹象，表明时装设计师愿意在轻便的运动鞋和运动服上展示他们的才华，但西氏和路易威登却截然不同：不是高端时尚在下沉，而是街头文化在上升。
“旧奢侈品”曾经是“排他性”、“对成功的渴望”和“诱惑”的代名词，现在已被基于社会包容、可及性和知识的运动所取代。积极追求新实践的品牌、艺术家和设计师都非常熟悉旧奢侈品的规则，他们已经改写了规则以更好地满足他们的需求。他们了解品牌如何建立欲望和追随者，因为他们本身就是追随者。更重要的是，他们通过将奢侈品从行业转变为文化平台，将街头文化的存在合理化。
“旧的奢侈品”已被基于社会包容、可及性和知识的运动所取代。
到 2010 年代，坎耶·韦斯特 （Kanye West） 已成为知名时尚偶像，这在他的明星时代是前所未有的。他 2011 年与 Jay-Z 合作的专辑《Watch the Throne》开创了某种“奢华说唱”风格，Riccardo Tisci 担任专辑封面和巡演服装的艺术指导。West 对 Tisci 时代 Givenchy 系列的支持也加强了该奢侈品牌在街头文化界的声誉，将 Rotwell 狗和鲨鱼装饰的连帽衫和运动衫变成了令人垂涎的单品。具有街头服饰意识的观众开始越来越关注T台。Shayne Oliver 的 Hood By Air 和 Virgil Abloh 的 Off-White 并没有将自己定义为百货商店中的“当代”街头品牌，而是与已故欧洲设计大师的时装屋属于同一联盟的“设计师品牌”。
社交媒体和互联世界的迅速普及改变了全球消费的语言。你能看到的和你能买到的已经同步了，时尚已经成为一个值得关注的新景观。Instagram等平台的兴起进一步削弱了传统时尚领导者就潮流和品味发表意见的权力，使独立创作者和品牌能够培养自己的受众，而不必取悦传统零售商和杂志。
两者之间的界限n “街头文化”和“奢侈品”并没有被打破，它们只是扁平化了。
Rhuigi Villaseñor 的 Rhude、Kerby Jean-Raymond 的 Pyer Moss 和 Jerry Lorenzo 的 Fear Of God 等品牌在旧世界热情地拥抱它们之前就取得了成功。这些品牌尤其建立在挑剔的消费者的支持下，他们通过自我教育培养的品味越来越成熟。这种情绪不仅存在于品牌的忠实粉丝中，也存在于敢于在时尚品牌质量下降时指出问题的鉴赏家中。那时我们才知道，“品牌”不再是一个精英俱乐部，而是一个围绕文化可信度聚集观众的平台，这是将品牌变成真正社区的秘诀。
“街头文化”和“奢侈品”之间的界限并没有被打破，只是被拉平了。
Virgil Abloh在2014年告诉BoF，“我只是希望我们能像James Jebbias、Shawn Stüssys一样......所有这些街头服饰传奇人物，都看我们来接过他们的工作。“这真的很有先见之明，那一刻更像是某种转折点。这次名为“街头服饰的新卫士”的采访激发了Farfetch最近以6.75亿美元收购该公司名称New Guards Group的灵感。这家总部位于米兰的公司近年来孵化了一些最受关注的时尚品牌，包括Off-White、Palm Angels、County of Milan和Heron Preston。
现在又回到了原点。2018 年，在一场文化挪用丑闻之后，Gucci 与 Dapper Dan 在纽约哈莱姆区重新开设了长期关闭的精品店。韦斯特的Yeezy系列以及他与阿迪达斯的持续合作已成为流行文化（和政治文化）的热门话题。DJ 和街头服饰品牌 Been Trill 的三位成员 Heron Preston、Matthew Williams 和 Virgil Abloh 都凭借自己的能力赢得了时尚界的名声。
就连金·琼斯（Kim Jones）的职业生涯始于街头服饰经销商Gimme Five，Gimme Five是迈克尔·科佩尔曼（Michael Kopelman）创立的Stüssy和Supreme的首批批发商之一）也已经闭环了。首先是Supreme在2017年与Louis Vuitton的合作，以及最近与Shawn Stüssy在Dior的最新男装秀上的合作。在奢侈品的新世界里，人们想要的不再是高昂的价格，而是文化价值。Supreme 和 Stüssy 的成功故事建立在时尚界忽视了整个时尚爱好者梯队的前提之上。因此，他们以自己的方式重塑时尚，用一个被忽视的市场的文化代码。在这个过程中，他们帮助创造了一种新的时尚和街头服饰通用语言。
Virgil Abloh 加入 Vuitton，以及 Shawn Stüssy 与 Dior 的合作，并不意味着街头服饰已经崭露头角，但奢侈品已经进入了一个新的战场。奢侈品从街头服饰中学到的最重要的教训不是水滴般的新奇，也不是合作，也不是运动服和军装的经典美学;相反，街头服饰的风格传统建立在强大而自信的品牌形象及其共同价值观之上。这些价值观诞生于“自己动手”、夜店文化、朋克、雷鬼和嘻哈音乐文化等的创意世界。新的奢侈品诞生于创意人士的手中，他们编写了自己的游戏规则并为自己赢得了名声。我们现在都在做他们想做的事。